Il pittorialismo

Il Pittorialismo è una corrente fotografica nata alla fine del XIX secolo e sviluppatasi fino ai primi decenni del XX secolo. Questo movimento rappresenta una reazione alla fotografia tradizionale, che all'epoca era vista principalmente come un mezzo tecnico e documentario. I pittorialisti, invece, cercavano di elevare la fotografia al livello di una forma d'arte, ispirandosi alla pittura e ad altre arti visive.

Caratteristiche principali del Pittorialismo:

Estetica pittorica: I fotografi pittorialisti cercavano di imitare lo stile e le tecniche della pittura, utilizzando effetti sfocati, contrasti morbidi e composizioni che ricordavano i dipinti dell'epoca, in particolare quelli del Romanticismo e dell'Impressionismo.

Manipolazione delle immagini: Per ottenere un aspetto più artistico, i pittorialisti spesso manipolavano le fotografie durante il processo di sviluppo e si avvalevano di ottiche volutamente non corrette per le aberrazioni. Tecniche come la stampa alla gomma bicromata, il bromolio o l'uso di filtri permettevano di creare immagini con  trame e tonalità particolari.

Soggetti idealizzati: I temi preferiti dai pittorialisti includevano paesaggi suggestivi, ritratti intimi e scene allegoriche o simboliche, spesso cariche di emotività e romanticismo.

Rifiuto della precisione tecnica: A differenza della fotografia documentaria o scientifica, il Pittorialismo non mirava alla nitidezza o alla fedeltà realistica. Al contrario, i fotografi cercavano di creare un'atmosfera onirica o evocativa, spesso sfocando i dettagli.

Influenze culturali: Il movimento era fortemente influenzato dalle tendenze artistiche dell'epoca, come il Simbolismo e l'Art Nouveau, e rifletteva un desiderio di esplorare il lato emotivo e spirituale della fotografia.

Declino e eredità:

Con l'avvento del Modernismo negli anni '20 e '30, il Pittorialismo perse popolarità a favore di uno stile fotografico più diretto e realistico, come quello promosso dalla Straight Photography (ad esempio, da fotografi come Paul Strand e Ansel Adams).

Tuttavia, il movimento ha lasciato un'eredità duratura, aprendo la strada alla considerazione della fotografia come forma d'arte autonoma e influenzando generazioni successive di fotografi.

C'è da notare che dopo anni di disprezzo, oggi il Pittorialismo è apprezzato per il suo approccio poetico e la sua ricerca di bellezza, oltre che per il suo ruolo storico nel contesto della fotografia artistica.

Ho dedicato nella sezione "Tre minuti di" tre video alla fotografia pittorialista in quanto genere fotografico, e molti video sui singoli autori, c'è da notare che alcuni autori nel tempo hanno cambiato genere, passando a una fotografia realista, ma ciò non toglie che sono stati pittorialisti.

Un'altra osservazione riguarda l'incasellamento di un certo fotografo nella corrente pittorialista; noto che se qualcuno aveva usato una particolare tecnica di stampa o un obiettivo a fuoco morbido è automaticamente considerato pittorialista, quindi se voi un giorno scattate delle fotografie con un filtro diffusore o elaborate le vostre immagini allora sarete pittorialisti e poco importa se per anni avete prodotto fotografie super nitide, siete pittorialisti.